3月18日，由天津传媒学院舞蹈学院、科研与国际交流处联合举办的《AIGC大时代的数字舞蹈教学、创作和研究》专题讲座成功举行。本次讲座特邀北京舞蹈学院舞台美术系吴振副教授担任主讲嘉宾，舞蹈学院院长陈文童与各系主任带领青年教师代表及300余名学生现场交流，共同探讨AIGC大时代下数字媒体技术与舞蹈艺术的融合创新。

舞蹈教育系主任张卉雨主持讲座

《AIGC大时代的数字舞蹈教学、创作和研究》专题讲座 吴振

吴振，北京舞蹈学院副教授、硕士研究生导师，数字媒体艺术博士、美国加州大学欧文分校访问学者，国家二级舞台美术设计师，澳门国际青年智库理事、研究员。教授《数字舞蹈创作》《数字演艺影像设计》《互动引擎应用》《人工智能通识课》等课程。吴振老师深耕数字媒体艺术的创作实践，作品横跨多个领域，担任北京冬残奥会开、闭幕式等多部国家大型演出的多媒体视觉设计。舞蹈影像作品入选多个国际影展，多次在纽约林肯中心展映。主持开发“舞美动作数据库（DanceLab）”，获国家科技创新奖。

讲座中，吴振老师结合国家级项目案例，从舞蹈与科技的融合、“AI+舞蹈”的创造与教学、舞蹈软件开发、舞蹈影像四个方面，系统阐述了AIGC技术给舞蹈领域带来的革新。在教学革新方面，通过动作捕捉、VR/AR技术打造沉浸式课堂，利用AI教练系统实时反馈动作偏差，并开发“舞蹈数字动作库”；在创作突破上，实现了生成式AI编舞、虚拟舞者全息表演以及数字人参与现场演出；在元宇宙探索中，基于游戏引擎开发虚拟剧场，推动舞蹈文化数字化传承。

吴振老师的分享兼具理论高度与实践深度，通过虚拟舞者与真人互动、AI编舞实验等丰富案例展现了科技与艺术融合的无限可能。其“技术赋能而非替代艺术”的理念引发师生共鸣，对AI伦理、AI与非遗保护等问题的剖析，为舞蹈艺术的数字化转型提供了新思路。

现场学生认真听讲

现场学生们纷纷表示收获颇丰，有学生表示“第一次体验AI分析舞蹈动作，科技让抽象的艺术变得可量化！”还有学生感叹“吴老师展示的虚拟舞者与真人互动太震撼，未来的舞台真的没有边界！”

参观动画与数字媒体学院虚拟动作捕捉实验室

讲座后，吴振老师一行赴动画与数字媒体学院虚拟动作捕捉实验室参观，并就动作捕捉技术在舞蹈教学中的应用等方面展开交流。随后，两学院教师代表围绕“数字媒体与舞蹈融合的天传实践路径”展开研讨，聚焦课程共建、项目合作等方向，探索将AI编舞、舞蹈影像、虚拟现实技术融入舞蹈教育的可能性，为舞蹈学院数字媒体舞蹈专业方向的建设拓展新视阈。

舞蹈学院领导师生与吴振老师合影留念

本次活动不仅为大家带来前沿技术的科普，更点燃了师生对数字舞蹈的创新热情。正如吴振老师所言：“科技是工具，艺术是灵魂，我们要用技术做好舞蹈的事。”共期我校舞蹈学院以此次活动为起点，在数字舞蹈教学与创作中持续深耕，培育兼具艺术创造力与科技素养的新型应用型人才！